新浪娛樂訊 旅居英國倫敦的電影人陳繪彌（Aephie）近日在臺北對話新浪娛樂，她作為策展人于2019年在英國、冰島舉辦首屆臺灣影展，更與英國泰德美術館、寇松影院、冰島唯一獨立電影院Bio Paradis合作，放映《家在蘭若寺》、《你的臉》、《大佛普拉斯》等十五部臺灣電影作品，售票場次創造滿座率85%的亮眼成績，她笑著形容：“我們是冰島第一個亞洲影展，很像一個登入月球的動作。”
登入月球很難，就如同要讓遠在英國、冰島的觀眾進入臺灣電影一樣困難，對于歐洲地區的影迷來說，對于臺灣電影的印象應該還停留在楊德昌、侯孝賢、蔡明亮、李安的國際知名大導演的作品，隨著臺灣電影多元發展，越來越多新銳導演嶄露頭角。于是，陳繪彌去年邀請蔡明亮赴英國放映作品，當然也邀請對當地人來說是“新面孔”的魏德圣、黃信堯、黃惠偵、陳芯宜、楊力州、阿洛·卡力亭·巴奇辣等導演與簡士耕編劇。
身為一個創作者，陳繪彌明白影展不能只是一次性就消逝，她臺灣影展規劃五年藍圖，除了英國之外將在北歐國家巡回，去年的冰島、今年的挪威，往后將赴丹麥、瑞典、瑞士等國家，她的目標最終希望成立創投平臺，擔任橋梁促成雙邊交流，她表示：“一定要去瑞士，除了它是非歐元區之外，也是最有錢的國家。”
陳繪彌從2018年接下這個案子，而他的團隊不超過十個人，從無到有過程艱辛，邀約影人時需要先做足功課后極力說服，也遇過片商冷漠以對。走過第一屆，今年第二屆英國臺灣影展于三月舉行、第一屆挪威臺灣影展于九月登場，盼能讓更多人看到臺灣電影的能量與潛質。
新浪娛樂：接下臺灣影展策展人的契機？
陳繪彌：2018年二月我接下這個案子，五月我回臺灣參加臺灣國際紀錄片影展，大家都不知道我在干嘛，我很認真把所有該看的、該參加的活動參加完，也參加臺北電影節，遇到高雄電影節的尾巴以及金馬影展。我當時也在想到底有沒有必要做臺灣影展？也拜訪導演們，我想要做臺灣影展的最大目的是，希望還在掙扎和創作的人出去之后，面對到不同的觀眾群時能心生信心。去年第一屆我們放映陳芯宜導演的《流浪神狗人》是很好的例子，甚至有英國觀眾跟我說，他每年都有去柏林影展，為什么他不知道這部片子？我們甚至也出現《行者》買票的排隊人潮，整件事情讓我們完全誤會臺灣電影的能量，臺灣電影的能量是“人”。
新浪娛樂：當初如何策劃第一屆冰島/英國臺灣影展？
陳繪彌：我策劃一個五年計劃，第一屆主題就是“Allergens/特異體質”，我們是華語世界里面能承受不管是同性議題、原住民土地議題、認同議題等，我們有這樣的空間，在這三十幾年出現一個高峰。我們是冰島第一個亞洲影展，后來在跟長輩聊天的時候，很像一個“登入月球”的動作，因為現在去很多地方，我們不會是第一個。我希望不要是一次性的，我自己是做創作的，一次性的東西是消耗不會是加乘，我們未來會在英國以及巡回北歐等非歐元區國家，最終希望成立創投平臺，讓英國、北歐的資源看到及投資臺灣電影或是臺灣投資他們的電影，是雙向的。
新浪娛樂：分享今年舉辦第二屆英國臺灣影展與第一屆挪威臺灣影展。
陳繪彌：第二年我希望回到臺灣電影新浪潮，主題為“Wounded /被受傷”，電影人從故事的方向做時代紀錄和療愈，我邀請剪接大師廖慶松，會推出剪接師專題，會分享他如何和楊德昌、侯孝賢、萬仁導演工作。另外我也邀請錄象藝術家陳界仁，他一直都以藝術家的身份關心社會動態，開幕片是陳界仁專題、閉幕片是柯金源導演的《海》，當然我們也會持續VR（虛擬實境）單元，內容從人類、歷史、社會、族群帶到環境。
新浪娛樂：策展過程最卡關、最困難的地方？
陳繪彌：我很像一個斷層面，我們要處理不只是單純做影展，我們要處理的是兩個對彼此這么不熟悉的文化必須要找到共通性，我那時一直和冰島的電影院的策展團隊說“其實臺灣跟你很像”，我們兩個地方是歐亞板塊對角線兩邊的火山島，希望可以有一些浪漫的連接。另外，我并不是可以讓臺灣電影可以競賽的影展，若在其他影展先放映了，才不會讓電影的歐洲首映權消失在我的身上，其實我的難處很多，因為我自己也是做電影創作，我知道要讓電影有價值，是必須要去到某些地方。有些片商對我也是蠻殘忍的，覺得我要來搶片，我只是想關心與被更新（be updated）新導演們的其他影展計劃而已。
新浪娛樂：去年你邀請魏德圣導演赴冰島參與臺灣影展，邀約大導演的困難？
陳繪彌：魏德圣問我為什么想要把他帶到冰島？我跟他說，因為我看了很多臺灣電影，能把后殖民的故事講完并做出商業電影感的只有你了吧！我想要把這個故事帶給他們，而魏德圣唯一的要求就是要在荷蘭轉機，因為他要去跟荷蘭的船討論事情，我們就配合他。第一屆是因為大家無法想像臺灣影展會是什么樣子，大家也對冰島和英國不熟悉，我很難說服他們、我也不能跟他們保證票房，所以我要跟對方團隊溝通，為什么臺灣要被連接到還沒有去過的場域，而魏德圣開始有點好奇要怎樣去面對冰島的觀眾。
新浪娛樂：而邀約蔡明亮導演赴英國參與臺灣影展的過程？
陳繪彌：我先把他全部的東西都看完了，也去到其他有舉辦他的活動的地方，我以一種“沈浸式”的方式出現在他們周圍。那時候最大關鍵點是《家在蘭若寺》，因為沒有人可以做到他想要的規模，我那時就對他承諾一件事情，如果我要做他的單元，我會做他想要被看到的這部VR片。蔡明亮就說，他對影展沒興趣但對美術館很有興趣，2018年我第一次見到他是五月，后來我去了沙丘也做了他的其他研究，后來我透過他的制片聯系希望能和蔡導見面，我當時已經先花了很長時間把美術館談到，我帶著美術館的agreement（協議書）跟他說，這個東西真的可以做，我們共同策展讓他選他要播放的片子，《不散》一定要放之外，其他的是他可以讓現在的人知道他在做什么，我覺得可能這句話有打動他，因為很多人都想做他的回顧展，我不是要做他的回顧展，臺灣影展最大目標是希望往未來走。我也跟他說，他在英國一定有很多隱藏的粉絲，而且他十三年沒去英國，要不要去一下？我也跟他保證泰德美術館一定是他的TA（目標受眾）。
新浪娛樂：去年第一屆舉辦，英國、冰島觀眾有給什么特別印象深刻的回饋？
陳繪彌：我們辦完冰島影展后，我們的社群平臺就收到很多信息詢問，接下來想去臺灣玩有什么推薦行程！我們接下來七月、八月會把一個冰島導演帶來臺灣，會在臺北、臺中、臺南、高雄、花蓮每個城市停留三個晚上，會選五部片，導演就會做映后和體驗，這些都能在地化。我也會請人側拍一些東西，也會請電視臺做一集臺灣旅游專輯，九月去挪威的時候，挪威人就可以看視頻，他們就知道我不會做完就走，明年他們可以來玩。
關于陳繪彌
2015年獲得倫敦電影學院碩士學位，師事英國知名導演Richard Kwietniowski。長期于英國、臺灣、冰島三地與各類影人及創作者合作拍制視頻，參與過的計劃包含Us Among the Stone（英國）、Europa（英、法及盧安達合拍）和親愛的卵男日記（英國、臺灣合拍）。
2016年擔任溫布敦藝術學院（Wimbledon College of Arts）客座講師（visiting lecturer）。2016-2017年入選英國電影協會（BFI）與圖像藝術協會（The Screen Arts Institute）的新秀培訓計劃，成為首位獲選的東亞編導。2019年創辦英國及北歐臺灣影展，成功將多部電影及影人帶入英國主流戲院以及核心的當代藝術機構。
（新浪娛樂臺灣站林怡妘/文）
