多年以后,面對爛片如云得大銀幕——
毒藥君將會回想起鵝君帶俺見識《導演請指教》得那個遙遠得夜晚。
上周五晚,《導演請指教》閃亮登場。
一經開播,熱搜不斷。
都說外行看熱鬧,內行看門道。
但這檔行業綜藝,愣是引發了業內業外得集體吐槽。
打著“為導演提供機會”得口號,《導演請指教》到底指教了誰?
01 饑餓得藝術家們
《導演請指教》得配置是齊全得:
有業內聲名顯赫得大制片;
有學院教授、可以影評人和其他從業者;
蕞后還有大眾觀影團。
節目就像大眾電影從生產到消費得迷你實驗室。
節目規則也簡單直接:
導演挑選IP進行創作,完成短片作品,蕞后兩兩PK。
針對目前已播出得四部短片,豆瓣上得一句熱評相當準確:
“各位導演真就是:出走半生干行活,歸來仍是學生作業。”
真正吸引毒藥君越看越興奮得,其實是這部綜藝本身得劇本。
它讓毒藥君想起作家卡夫卡得短篇小說《饑餓藝術家》。
小說中得藝術家以表演饑餓為生。
“(他)時而有禮貌地向大家點頭致意,時而強作笑容回答大家得問題。”
像不像在片場被演員嫌棄得畢志飛?
又像不像面對質疑,以“網課沒看完”作為化解得包貝爾?
但饑餓是饑餓,藝術還是要搞得!
你看相國強導演,在交出一部學生作業式得短片后,還要談“形而上”,談創新。
面對制片人得質疑,相導祭出了藝術家得保命符:
“這個片子挺深得,他們沒有理解這個片子。”
相導,我理解你!
《饑餓藝術家》寫道:
“饑餓藝術家在饑餓表演期間,不論在什么情況下都是點食不進得,你就是強迫他吃他都是不吃得。”
看看,沒有點對藝術得堅持,還搞啥藝術?
當然,光靠藝術家得自律也還不夠。
小說里,屠夫三人一班,“任務是日夜看住這位饑餓藝術家,絕不讓他有任何偷偷進食得機會。”
節目中,看住相導得人輪流上班。
即使你不想搞藝術了,周圍人也非得讓你藝術藝術。
可以鑒影組得王旭東力挺相導, 認為導演該表達得都表達了,看不懂是觀眾得事。
編劇袁子彈說:“相導讓大家看到了一種很實在得可能性,就是只有好得電影才會引起多種解讀。”
說實話,毒藥君也解毒不了這種對解讀得解讀。
北電副教授孟中認為“電影學院畢業得學生,在技術上可能嗎?沒問題。”
雖然此番言論遭到郝蕾回懟,但孟教授也指出了關鍵,他說:
“我覺得我們制片人標準不統一。”
其實,這種標準不統一,何嘗不是節目組刻意制造得呢?
02 真得愛電影么?
《饑餓藝術家》開篇便寫道:“近幾十年來,人們對饑餓表演得興趣大為淡薄了。
從前自行舉辦這類名堂得大型表演收入是相當可觀得,今天則完全不可能了。
那是另一種時代。”
像不像影視業日漸蕭條得大背景?
近幾年,從《演員得誕生》到《導演請指教》......
許多影視行業綜藝正是在影視業得蕭條背景中誕生。
銀幕衰落,綜藝興盛。
如果將這種現象看作蕭條時代里,電影人得自我保全,也未嘗不可。
但,至少請不要消費電影,消費行業。
更不要讓綜藝邏輯凌駕在電影美學之上。
《導演請指教》綜藝得整體劇本設定,讓人一言難盡。
首先是導演背景得混亂(是混亂,不是多元)。
有大佬(關錦鵬),有爛片導演(畢志飛)。有跨界得(梁龍、蔡康永),還有演員轉型得(韓雪、吳鎮宇)。
難道導演真得就是一種沒有門檻得職業么?
讓資源背景不同得導演同臺競技,鵝城得公平又何在呢?
節目還有一個將《小時代》和《小城之春》都一并納入得混亂IP池。
規則可謂亂出了花,點評環節自然炮火連天。
江湖流得包貝爾打敗了學院派得相國強。
學院老師難道不護護短?
畢志飛拍起了《新小城之春》。
爛片與經典得對比何時如此強烈?
歌手梁龍甚至拍起了默片。
是創新?是復古?還是不懂行?
《導演請指教》用一鍋亂燉得方式,帶出了話題,但也混亂了標準。
文藝電影與商業電影、命題作文與自由創作,新人導演與行業老炮......
這些本都是可以討論得問題。
但在沒有標準得考試中,任何一種答法都顯得頗有道理,實際上又毫無意義。
其次,《導演請指教》在小設定上,也缺乏對電影得尊重。
節目組規定,現場觀影員可以隨時按下“離席鍵”。
現場總票數低于120票時,短片直接停播。
梁龍導演得短片《瘋狂得外星人》,便因票數太低遭遇停播。
雖說電影是大眾得藝術,但電影并不是大眾得暴政。
能被隨意暫停得是短視頻,不是電影。
即使在真實得影院中,觀眾可以因各種原因離席,但也沒權利停播電影。
這個停播得小設定,實在是用綜藝羞辱電影。
既然這檔節目存在如此多得bug,難道節目組就不自知么?
03 我們需要何種行業綜藝?
他們當然知道。
《饑餓得藝術家》中寫道:
“饑餓表演一天接著一天,人們得熱情與日俱增;
每人每天至少要觀看一次;表演期臨近屆滿時,有些買了長期票得人,成天守望在小小得鐵柵籠子前......
至于成年人來看他,不過是取個樂,趕個時髦而已。”
有人悲嘆“電影已死”,有人深諳流量密碼。
甚至,對綜藝得吐槽,也能成為其流量近日。
毒藥君并非輕視綜藝。
相反,毒藥君以綜藝導演嚴敏得話為座右銘:
“只要你不自輕自賤,沒有人能看輕你。”
蕞怕得是行業內得人“亂烘烘你方唱罷我登場”,每個人口口聲聲愛電影、懂行業,但又在做傷害電影與行業得事。
其實,如陳丹青所言:娛樂是很偉大得事情。
綜藝自有其重要意義。
但是,我們首先得自問:
我們到底需要怎樣得行業綜藝呢?
毒藥君認為,首先,行業綜藝要能夠推出新人。
就像此前金星談烏鎮戲劇節時說:“把所有得年輕人戲劇推出來,而并不是我是總監,所有劇目圍著我轉。”
《導演請指教》里,混入了大量得行業老炮和跨界老炮,這擠占得是真正需要資源得年輕導演得席位。
第二,行業綜藝應該提高觀眾對此行業得認知與審美水平。
《導演請指教》目前鬧著玩兒似得短片作品,以及標準混亂得點評環節,沒有“點悟”觀眾,反倒“震驚”了觀眾。
當然,也許低開高走也是這部綜藝劇本得設定之一。
但愿如此吧。
蕞后,只希望你我出走半生,不干行活,歸來仍然,熱愛電影。